that is the belief of art dealer and valuer Peter van Os.
The true art collector in you may well recognise himself in this statement by Peter van Os:
'I am only interested in art that really touches me. When I look at a work, it should bring me a sense of excitement, cause an increase in my heart rate! With the contemporary artists I represent, it is essential for me to have a deeper relationship, where we know and feel each other personally. Because of the bond we have, I appreciate and understand the extra dimension in their works. Hence my statement that the relationship between the artist and their work must be right and therefore inseparable. That is also directly my criterion for representing, curating and exhibiting a collection.'
Antiques collection
Peter van Os' collection consists of artworks by well-known and lesser-known artists from Europe. Documentation and information on the background of the artworks and the artists is available.
The collection of antiques includes paintings, furniture, topographical maps, Chinese porcelain, Delftware, sculptures, chandeliers, clocks and decorative objects.
Modern Art Collection
The Netherlands can be proud of its contemporary artists. Today, they produce high-quality works of art of excellent quality. The contemporary artists in the gallery include: Denis De Gloire, Frank van Driel, Wessel Huisman, Hans Keuls, Hans Kanters and Joost Beerents.
Peter van Os' collection also includes works from the 20th century. Special emphasis in this collection is on the period Art Deco and the 1950s and 1960s.
All these works of art are of course accompanied by documentation.
3rd Generation
In 1910, Peter's grandfather, Frans Aalbers, started the Antiques Shop in Arnhem. In 1920, he settled in the Bakkerstraat in Arnhem.
For 3 generations, the van Os family has been a trusted address for trading in European Art and Antiques. It is a business that has passed on from father to son.
Sworn and Certified Registered Appraiser
In 1981, Peter took over the business completely from his father. He completed his studies as a Chartered Surveyor and was sworn in as the youngest Certified Chartered Surveyor in Art and Antiques in
Netherlands. He also became a member of the TMV (Federation of Valuers, Brokers and Auctioneers).
Valuations are carried out on behalf of private individuals, insurance companies and museums.
International network
The mediation of works of art is another activity in which Peter van Os specialises. Art collectors offer their works for sale in order to be able to further expand and purchase their collection in a certain direction. Peter has excellent insight into the movement in art collections and the current market value.
Even when there is an inheritance, Peter van Os' international network can be called upon to sell a work.
telle est la conviction du marchand d'art et expert Peter van Os.
"Les artistes et leurs œuvres d'art sont inséparables".
Le véritable collectionneur d'art qui sommeille en vous se reconnaîtra peut-être dans cette déclaration de Peter van Os :
Je ne m'intéresse qu'à l'art qui me touche vraiment. Lorsque je regarde une œuvre, elle doit me procurer un sentiment d'excitation, provoquer une accélération de mon rythme cardiaque ! Avec les artistes contemporains que je représente, il est essentiel pour moi d'avoir une relation plus profonde, où nous nous connaissons et nous nous sentons personnellement. Grâce à ce lien, j'apprécie et je comprends la dimension supplémentaire de leurs œuvres. D'où mon affirmation selon laquelle la relation entre l'artiste et son œuvre doit être juste et donc indissociable. C'est aussi directement mon critère de représentation, de conservation et d'exposition d'une collection".
Collection d'antiquités
La collection de Peter van Os se compose d'œuvres d'art d'artistes européens connus et moins connus. Une documentation et des informations sur l'historique des œuvres et des artistes sont disponibles.
La collection d'antiquités comprend des peintures, des meubles, des cartes topographiques, de la porcelaine chinoise, des objets de Delft, des sculptures, des lustres, des horloges et des objets décoratifs.
Collection d'art moderne
Les Pays-Bas peuvent être fiers de leurs artistes contemporains. Aujourd'hui, ils produisent des œuvres d'art d'excellente qualité. Parmi les artistes contemporains de la galerie, citons Denis De Gloire, Frank van Driel, Wessel Huisman, Hans Keuls, Hans Kanters et Joost Beerents.
La collection de Peter van Os comprend également des œuvres du XXe siècle. L'accent est mis sur la période Art déco et les années 1950 et 1960.
Toutes ces œuvres d'art sont bien entendu accompagnées d'une documentation.
3ème génération
<
Peter van Os is a respected member of the KVHOK: the Royal Association of Fine Art Dealers in The Netherlands as well as of the international CINOA.
The Royal Association of Fine Art Dealers stands for knowledge and quality and was founded in 1911.
It's the oldest and most renowned association of art dealers in
the Netherlands.
Statement KVHOK:
'We know better than anyone how important quality is. Anyone who buys
something beautiful wants to know exactly what he is buying. Dating,
attributions, condition and conservation of antiques, everything has to
be right. That is why only the best traders are allowed to wear the Royal
Association of Fine Art Dealers (VHOK) logo. Our members are the eyes of
the art and antiques market and together strive for the highest standards
of conaisseurship, knowledge and ethical standards. We have laid this
down together and for customers in the 'Rules of Conduct' and the
'General Terms and Conditions for Sales and Services'.
With over 60 members you will find all imaginable disciplines. Together
we therefore have an unprecedented amount of knowledge in-house. We share
this knowledge with participants of our Art & Antiques in Practice
course.'
Peter van Os est un membre respecté de la KVHOK, l'Association royale des marchands d'art des Pays-Bas, ainsi que de la CINOA internationale.
Par conséquent, les conditions de vente telles que documentées par la KVHOK sont appliquées.
L'Association royale des négociants en beaux-arts, fondée en 1911, est synonyme de connaissance et de qualité.
C'est l'association de marchands d'art la plus ancienne et la plus renommée des Pays-Bas.
Déclaration KVHOK :
Nous savons mieux que quiconque à quel point la qualité est importante. Quiconque achète
veut savoir exactement ce qu'il achète. La datation,
attributions, l'état et la conservation des antiquités, tout doit être correct.
tout doit être exact. C'est pourquoi seuls les meilleurs négociants sont autorisés à porter le logo de l'Association royale des négociants en objets d'art (VHOK).
Royal Association of Fine Art Dealers (VHOK). Nos membres sont les yeux du marché de l'art et des antiquités.
du marché de l'art et des antiquités et s'efforcent ensemble d'atteindre les normes les plus élevées en matière de connaisseurs, de connaissances et d'expertise.
Nous avons établi cela ensemble et pour les clients dans les "Règles de conduite" et les "Conditions générales de vente et d'achat".
Avec plus de 60 membres, vous trouverez toutes les disciplines imaginables. Ensemble, nous disposons donc d'une somme de connaissances sans précédent. Nous partageons
Nous partageons ces connaissances avec les participants à notre cours "Art & Antiques in Practice" (cours d'art et d'antiquités dans la pratique).
Tolla Inbar (Germany, 1958)
ACCUMULER DES CONNAISSANCES
▫️ Bronze avec livres en bronze patiné brun doré
▫️ 236,5 x 50 x 68 cm
▫️ Allemagne, 2005
▫️ Signé
▫️ Collection privée Belgique
▫️ Excellent état de conservation
.
À PROPOS DE L'ŒUVRE D'ART
.
Fonte originale en bronze, technique de la cire perdue. Cette sculpture en bronze plus grande que nature aborde un sujet explosif à l'échelle mondiale, à savoir l'éducation : "Accumuler des connaissances". La sculpture a été conçue en 2001 et coulée en 2005.
.
Cire perdue
.
La cire perdue est une technique de fonte d'une sculpture en bronze. Le nom "cire perdue" signifie littéralement "cire perdue" en français.
L'artiste réalise d'abord un modèle en cire, généralement de la cire à modeler ou de la cire à couler. Le modèle est équipé de canaux de coulée pour permettre au métal de s'écouler et de canaux d'aération pour permettre à l'air de s'échapper. Le modèle est ensuite enrobé d'une couche de céramique qui durcit après séchage. Le moule en céramique est chauffé dans un four pour faire fondre et brûler la cire. Le moule est ensuite rempli de bronze fondu, qui refroidit et se solidifie pour prendre la forme du modèle. Le moule en céramique est ensuite écrasé ou broyé pour révéler la sculpture en bronze. La sculpture est ensuite finie en coupant les canaux de coulée, en nettoyant la surface et en la patinant éventuellement.
.
Cette technique est utilisée depuis l'âge du bronze pour fabriquer des bijoux, des œuvres d'art et d'autres formes complexes.
.
Accumuler des connaissances
.
Selon l'artiste, chaque livre supplémentaire lu empile les connaissances en un pilier, motivant pour toujours plus d'informations. La sculpture symbolise la quête du savoir et la curiosité qui l'anime. Les livres représentent la sagesse accumulée par l'humanité. Conformément à cette idée, l'artiste représente ici une figure humaine assise sur une tour de livres empilés, avec un autre grand livre ouvert dans ses mains levées vers le ciel.
.
La sculpture reflète également l'expérience personnelle de l'artiste en matière d'apprentissage et d'exploration de différentes cultures et disciplines.
.
Citation de l'artiste sur l'œuvre d'art "Accumuler des connaissances" :
.
La littérature encourage la sagesse et l'amélioration des conditions universelles.
La lecture d'un livre après l'autre permet d'accumuler des connaissances, ce qui motive la quête permanente d'informations supplémentaires.
.
RAPPORT D'EXPERT
.
L'œuvre d'art fait l'objet d'un rapport d'expert daté du 31 juillet 2005. Elle a fait l'objet d'une recherche et d'un rapport par Frederic Got, Galerie Castiglione, Paris.
.
À PROPOS DE L'ARTISTE
.
Tolla Inbar est une sculptrice israélienne contemporaine née en Allemagne où elle vit depuis 1985.
.
Elle est connue pour ses figures expressives en bronze qui explorent des thèmes tels que les relations humaines, les émotions et la spiritualité.
.
L'éducation
.
Après avoir fréquenté l'école de Stuttgart, où elle s'est concentrée sur la céramique et la sculpture, elle a immigré en Israël. Tout en poursuivant avec passion son intérêt pour l'art et en participant à des expositions collectives et individuelles en Israël et en Europe, Tolla a obtenu une licence en psychologie et en sociologie à l'université de Tel Aviv. Ses études ont eu une grande influence sur son expression créative. Elle est ensuite retournée à l'université de Tel Aviv pour étudier l'art moderne et apprendre les traditions de ceux qui l'ont précédée.
.
L'inspiration
.
Ses œuvres sont souvent inspirées par ses propres expériences de vie, comme son enfance dans un kibboutz, où elle a appris à apprécier la nature et la communauté, ses voyages à travers le monde, où elle a rencontré différentes cultures et religions, et ses défis personnels, comme la perte de son père et de son frère.
.
Le style
.
Tout au long de sa carrière, les œuvres de Tolla ont évolué du réalisme et de la figuration vers des formes plus expressives et semi-abstraites. Utilisant l'ancienne méthode de la fonte du bronze, l'œuvre de Tolla incarne des questions universelles concernant les raisons de vivre et la complexité de l'univers.
.
La suggestion du mouvement est très présente dans ces œuvres inanimées. Tolla croit en un chemin individuel que nous devons tous emprunter pour atteindre notre objectif spirituel. L'âme, selon elle, est un reflet de l'univers et motive notre élan intérieur. Tolla utilise la métaphore de l'escalade sur divers accessoires externes pour exprimer cette idée. Les "âmes" de ces sculptures utilisent des escaliers, des échelles et des cordes pour réaliser leurs ambitions et leurs aspirations.
.
Depuis 1995, Tolla travaille dans son style naturaliste unique, combinant le bois, le métal, le verre et le bronze pour créer des maquettes et des sculptures monumentales qui font
Peter van Os Antiques & Fine Art
'In de Witte Leeuw' - Markt 12a
5688 AJ Oirschot Pays-Bas
Nous utilisons des cookies pour vous offrir une meilleure expérience de navigation, réaliser des analyses de trafic du site et de vous proposer des contenus et des annonces les plus adaptés à vos centres d’intérêts.