MANUEL RODRÍGUEZ DE GUZMÁN (Séville, 1818 - Madrid,... Lot 48

MANUEL RODRÍGUEZ DE GUZMÁN (Séville, 1818 - Madrid, 1867). "Fête populaire à Séville", vers 1840. Huile sur toile. Recolorée. Dimensions : 70 x 96 cm ; 92 x 120 cm (cadre). La Foire de Séville a été peinte pour la première fois par Andrés Cortés en 1852 et a connu un énorme succès populaire, si bien que d'autres artistes, comme Rodríguez de Guzmán lui-même, ont immédiatement repris le thème avec leur propre personnalité. Peintre exceptionnel spécialisé dans les scènes de genre et les scènes folkloriques andalouses, Rodríguez de Guzmán a commencé sa formation à l'Académie des beaux-arts de Santa Isabel de Hungría, à Séville. Il y est l'élève de José Domínguez Bécquer, qui l'initie à la peinture de genre et sous la direction duquel le peintre passe ses premières années. Il commence progressivement à produire des tableaux plus engagés sur le plan de la composition, qui se déroulent dans des scènes plus vastes que celles de ses premières œuvres. Attiré par l'intérêt d'Isabelle II pour ses peintures, il s'installe à Madrid en 1854 avec l'intention de travailler comme peintre de la cour. Cet intérêt se cristallise dans une proposition que Rodríguez de Guzmán soumet à la reine, qui consiste en une vaste série de tableaux représentant les différentes fêtes, foires et pèlerinages organisés en Espagne, en s'engageant à produire un tableau de ce type par an. Bien qu'il n'ait pas pu mener à bien son projet, le peintre a réalisé plusieurs œuvres qui sont entrées dans la collection royale, dont son chef-d'œuvre, "La feria de Santiponce" (La foire de Santiponce). Ami d'Antonio María Esquivel, il participe assidûment aux expositions nationales des beaux-arts et reçoit une mention honorable en 1858 pour son œuvre "Rinconete y Cortadillo", inspirée des "Romans exemplaires" de Cervantès. L'activité de Rodríguez de Guzmán à Madrid a bénéficié d'une prédilection officielle particulière, puisque l'État lui a acheté en 1864 deux œuvres, aujourd'hui introuvables, intitulées "Las habaneras" et "Gitana diciendo la buenaventura a unos gallegos" (Gitane disant la bonne fortune à des Galiciens). Il a également travaillé sur des thèmes tauromachiques et historiques, et même sur des portraits, ces derniers étant marqués par une désinvolture technique qui rappelle Goya, peut-être en raison de sa profonde amitié avec le peintre Eugenio Lucas. Sa peinture se caractérise par des couleurs brillantes et une grande facilité à capturer des types populaires avec naturalisme et instantanéité, organisés en scènes pleines de personnages minutieusement décrits. Son art se distingue également par sa maîtrise de la composition et par l'utilisation d'un coup de pinceau agile et non feint, qui confère une grande vitalité à ses scènes.