Olivier DEBRE (1920-1999) Lot n° 17

RAYE CLAIR DE LOIRE 1981 Toile Signé, titré et daté au dos 180 x 311 cm Provenance Galerie Templon, Paris Collection particulière, Paris Collection actuelle depuis 1989 Reproduit dans l'ouvrage de Bernard Noël, Debré, éd. Flammarion, Paris, 1984, double page couleur sous le numéro 69 avec des dimensions erronées (180 x 250 cm) Olivier Debré réalise dès les années 1943-44 des peintures dans l'influence de Picasso. En 1945-1946 apparaissent ses premières oeuvres non-figuratives reflètant intrinsèquement la source de l'oeuvre abstraite de l'artiste. Ses rencontres avec les peintres de l'avant-garde abstraite, De Staël, Poliakoff, Schneider, Soulages, le persuadent que la construction picturale fondée sur la construction du tableau par plans de couleur sera la solution picturale qu'il gardera tout au long de sa vie. Les tonalités pastels tout comme les teintes plus contrastées caractérisent les premières peintures de l'artiste. Ses colorations intenses le rapprochent des rencontres faites aux États-Unis avec les maîtres de l'expressionnisme abstrait américain, Kline et Rothko. Les années soixante, marquent un tournant. Sur des fonds fluides, il imprime dans l'espace du tableau la marque visible de son action: l'émotion ressentie devant un paysage naturel. Les qualités intrinsèques de lumière et de couleur d'un espace représentent l'essence de son oeuvre. Vers 1965, les formats s'allongent, suggérant à la fois la vision panoramique d'un espace sans limites et la plongée dans une monochromie de plus en plus présente (Bleu tache jaune de 1965) Il est et demeure l'alter ego de l'abstraction américaine de cette époque. "J'ai vraiment cherché comment à l'intérieur d'un signe et sans le passage par la convention je pouvais exprimer une chose sans qu'elle passe non plus par la représentation." Olivier Debré